（文新院汉语言文学专业：陈谊姝）抛开原著，单纯地从影片角度赏析。起初，这部电影给我的感觉和《东京物语》有很多相似之处：比如说主题都关于亲情，题材都取于家庭。因此日本电影越来越给我一种展现真实家庭生活的感觉。很细碎平静，没有像西方影片戏剧化的言语和动作，也没有美国大片奇幻的情节和夺目的特效。

不得不说，影片拍得很美。琐碎，温馨，暖色调的电影场景，几乎是我对日本家庭电影的主要感觉。如片中伊豆和沼津的乡下风景一般，潺潺的流水，枫叶落到青石上。深夜琴子和父亲静坐的画面，轻井泽寺庙的雨夜，父女走在独木桥上的光影交错……宁静自然，没有丝毫造作。这样平淡如流水的影片，从始至终都被暖黄色的光线笼罩着。把春、夏、秋、冬的山林、小溪、草木等多姿多彩的风貌以及一尘不染街道、庭院展现在我们面前。

这部影片时间跨度很大，从1959年到1973年。14年，一个少女成长为一个少妇，一个中年人白了头发弯了躯干，一个老年人老年痴呆症越发严重，最后走向生命的终点。

在这些漫长的岁月里，看似导演记录的都是生活中的小事，甚至于并没有什么激烈的冲突，无非就是三代人之间的两桩矛盾。一个是陈年旧事，母与子之间的心结；另一桩则是女儿对于父亲专制的反抗。说出来似乎觉得并没有什么新意或者荡气回肠的东西在里面，但是看完整部影片下来，导演所选择的每一件小事，其实没有闲笔，都是有所含义。

洪作5岁那年，被母亲“抛弃”在汤之岛，跟随母亲祖父的小妾生活到8岁，而两个妹妹却跟随大家庭去了中国台湾。他从不避讳自己对母亲的怨恨，而母亲，即使老年痴呆，选择性记忆严重，都会一直纠结此事，因而做出一系列匪夷所思的事情，甚至不断提及“弃母”。但儿子与母亲之间，没有抛弃。

影片几处伏笔，提及母亲在默念一首小诗：“雨停了，校园里出现了很多水塘，太平洋，地中海，日本海，喜望峰，浪桥的影子。可是，我最喜欢的是不存在地球上的小小的新海峡，和妈妈一起渡过的海峡”。直到母亲已不认得儿子的时候，眼中含泪地当面背诵她珍藏一辈那首小诗——母子情绪冲突达到一个小高潮，直到洪作妻子告诉他真相。

洪作与险些走失的母亲在海边重聚，驮起母亲的他，终于与她和解。一个远镜头，茫茫的大海，两人构成小小的一个点。此时的背景音乐，似乎从巴赫的曲子变奏而来，配合大海的画面完美展现那深沉的母爱。

电影的设计真巧妙，抓着我的心。在海边好似已经完成了盛大的告别，真正告别时却使我平静下来，死生平等，并无多大震颤。钟摆的声音那样清晰，电话那一头的女士已泣不成声。真正消除之日，便是母亲不在了的时候。走向死亡，也向死而生，爸爸那一哭，并不为死，只为她的一生，人终要归土，去自己愿意去的地方便是慈悲。

给我留下深刻印象的另一个情节，就是琴子给父亲拍一系列照片，其实也是和解，或者说是女儿对于父亲的理解。小的时候，女儿只考虑自己，觉得父亲强迫，专制，限制她们的自由；稍大一点，女儿认为父亲对奶奶心不真，醉酒后她质问他：“你是作家，还是儿子？”直到她在寺庙淋着倾盆大雨，目睹父亲给奶奶擦拭身上的雨水，一切矛盾也被雨冲刷而逝。

《记我的母亲》给人的感觉更接近自然，不造作也不刻意煽情，然而通过情感酝酿与氛围营造带给观众的感动与震撼却是实打实的、水到渠成的，这样的感动往往更持久，也更教人铭心刻骨。这也是这部电影的精妙之处：过往与现实相交织，苦涩与甜蜜相媾和，悲恸与欢欣相融合，留给观众更多想象与回味的空间，恰似无数教人温暖的小细节点点滴滴在心头。这样的电影即使不去过分强调情感冲击力，到了一定阶段，也自然而然地能够让观众在不知不觉间思绪翻腾。

电影结尾，洪作对琴子说：“即使路上发生了很多，终点只有一个。”家长里短见更见人生哲学。入眼处尽是平淡如水的琐碎生活，然而只需小小一粒石子便可激起心中无限涟漪，使压抑许久的情绪层层散开，最终如排山倒海般呼啸而来。